国宝の仏画はアートとして作られたのではなかった！ｷﾘ
滋賀県大津市の三井寺（圓城寺）の秘仏「黄不動像」（国宝）を模写した、これまた国宝の仏画に、下書きのような小さい不動さまが描かれていたことがわかったそうです。
それは本体の下書きというよりも、仏画に魂を入れるといえる儀式のためのもの。
各マスコミの記事では、「信仰対象として描かれたことを示す貴重な発見」と、今回の発見が評価されていて、「仏画が信仰対象って当たり前じゃないか」とズッコケそうになりました。
ですが、よく考えたら、いま国宝や重要文化財などとして残る仏画や仏像って、現代人にとってはもはや信仰の対象というよりも、アートとしての鑑賞の対象となっているという側面のほうが強いよなぁ。むしろ、「仏画はアートでなく信仰対象」と声高に言わないとわからないくらいになっているのかもしれないなぁと感じました。
もちろん、京都国立博物館が発表で、「仏画は宗教のいのりのために作ったのであって、別に観賞用として作ったのではありません」ということを一番の重要な要素として推したわけではないでしょうが、そこがそろってニュースになるというのも、面白いですね。
あと１００年くらいしたら、ホントに「この絵は富豪に売るために絵描きが商売で描いた絵画ではなく仏教と呼ばれる宗教のためのものだった」ということ自体がニュースになっちゃったりして。
文化財を守ることはできても、日本人から信仰心を取り戻すというのはなかなかハードですしね。
しかし、仏画が祈りの対象ではなく、純粋に観賞用に作られるのはいつごろからなのでしょうかね？
早ければ江戸時代中期くらいからあるのかしら？それともやっぱり西洋画家の概念が入ってくる幕末~明治維新以降でしょうか？
京都国立博物館は７日、京都市左京区の天台宗門跡寺院・曼殊院の国宝「絹本著色（けんぽんちゃくしょく）不動明王像」（黄不動、縦１６７センチ、横８０センチ）で、仏画を描く前に絹を清める「御衣絹加持（みそぎぬかじ）」の痕跡を初めて確認した、と発表した。水で仏の姿を描く儀式で、作品の修復作業中に赤外線撮影したところ、不動明王の腹部に下絵となるもう一体の不動の姿が浮かび上がった。平安時代の仏画の制作過程や、信仰対象として描かれたことを示す貴重な発見という。
曼殊院の黄不動は、三井寺（大津市）の秘仏「黄不動像」（国宝）を１２世紀に模写したとされ、筋肉質のたくましい不動を正面から描いている。確認された下絵は、手のひらサイズだが、体形や衣の表現などは作品と同様だった。加持の導師が筆でなぞるよう、目立たない薄墨を用いたとみられる。
仏画や仏像は材料も清浄でなければならないとされ、「御衣絹加持」は、仏画制作前に絹などを清める儀式。天台密教の史料や、平安後期の公家の日記「兵範記（ひょうはんき）」などに記され、絵師や導師が、これから描こうとする仏の姿を清めた水で絹に描いた。仏像ではのみを入れる所作を木の表面に行ったとされる。
作品全体で損傷が進んだため、国庫補助の修復事業を２０１３～１４年度、同博物館の工房で実施。岡墨光堂（京都市中京区）の担当技師が裏打ちした和紙を全て剥がし、作品裏面の状態を確認中に見つけた。
「御衣絹加持の痕跡は残りにくく、非常に驚いた」という同博物館の大原嘉豊・保存修理指導室長は「美術品と見られがちな仏画も本来、信仰の対象として作られたとあらためて思い知らされた」と語る。曼殊院の松景崇誓執事長は「黄不動は一番大切な信仰のよりどころ。細やかな加持だったと分かり、ただただありがたい」と話している。
黄不動は非公開だが、１０月３１日～１１月２６日、同博物館の特別展覧会「国宝」で公開される。
